瓷器的年代

1. 瓷器的年代

歌曲我就不说了,LS应该知道…… 
工艺品——青花瓷 
唐代就有了，明清时期的最有名 
青花又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。目前发现最早的青花瓷标本是唐代的；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；清康熙时发展到了鼎峰。明清时期，还创烧了青花红彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。 

二、青料 
（一）苏泥麻青 
即苏泥勃青、苏勃泥青、苏麻离青等。其名称的来源，一说是来自波斯语“苏来曼”的译音。这种钴料的产地在波斯卡山夸姆萨村，村民们认为是一名叫苏来曼的人发现了这种钴料，故以其名字来命名此料。另一种说法是，苏泥麻青应为苏麻离青，是英文smalt的译音，意为一种蓝玻璃。此料属低锰高铁类钴料，故青花呈色浓重青翠，有“铁锈斑痕”，俗称“锡光”。元青花的一部分和明永乐、宣德官窑所用青料均是这种，产地均在古波斯或今叙利亚一带。 
（二）平等青 
又称陂唐青，产于江西乐平。明“空白期”晚期和成化、弘治、正德早期时使用。此料呈色淡雅、青亮、稳定，尤其使成化青花器名噪一时。 
（三）石子青 
又称石青，产于江西高安、宜丰、上高一带。此料单独使用时，青花发色灰暗甚至发黑，明清二代民窑普遍采用此料，官窑则用于与回青调和使用。 
（四）回青 
有产于西域、新疆、云南等多种说法。此料发色菁幽泛紫，若单独使用则浑散不收，故多与石子青混合使用。明代嘉靖至万历前期多用此料。其中分上青：混入石子青10%，用于混水（填色），发色青亮；中青：混入石子青40%，用于设色（勾勒轮廓），笔路分明清晰。 
（五）浙料 
又称浙青，产于浙江绍兴、金华一带。国产料中以浙料最为上乘，其发色青翠，明代万历中期至清代，景德镇官窑青花器均采用此料。 
（六）珠明料 
产于云南宣威、会泽、宜良等县，其中以宣威料最好。此料发色明丽纯正。康熙青花多采用此料。 
上述国产钴料多属高锰类。 
（七）化学青料 
即用化学制品氧化钴配制的青料。发色紫蓝、纯粹、浓艳，但轻浮而缺乏附着力，价格也低廉。使用此料制作的青花器，缺乏天然青料的美感。 

三、款识 
我国古代青花瓷,绘画装饰清秀素雅,瓷器底部的文字,图案款识种类繁多,各个时期的款识均有鲜明的时代特征.根据青花瓷款识的形式、种类来看，主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。 
（一）纪年款 
在青花瓷上，用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。我国古代瓷器款识，以纪年示为主，纪年款又分帝王年号的年款和以天干地支表明年号的干支款两类。明代永乐年间，在青花瓷上开始出现纪年款，篆书字体飘逸流畅，边饰莲瓣纹。宣靖款端庄刚劲。成化款铁划银钩，釉面有云蒙气。嘉靖款笔画粗重，劲中藏秀。前人曾将明代纪年款归纳为：“宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂”五句话。清代康熙款字体工整，青花料色明丽。雍正款楷书苍劲有力，格式讲究。乾隆、嘉、道光款多为篆体，字体排列紧密，犹如一枚篆印。近代款识中“江西瓷业公司”款较多，楷书秀逸，其中还有英文款识“CHINA”，是近代出口瓷的标志，是青花中最早使用的英文款。民窑青花瓷的纪年款很少，有“大明年造”等，字体草率。书写得很随意。 
（二）吉言款 
书写含有吉祥寓意的词句，民间青花瓷上常普遍见到。字体多为行草，潇洒飘逸，一气呵成。“福寿康宁”、“长命富贵”、“万福攸同”等语句表达人们对幸福生活的向往。 
（三）堂名款 
以典雅的堂名、人名书写在瓷器上，作为私家收藏的标志。有“浴砚书屋”、“若深珍藏”、“白玉斋”等。堂名款瓷的制作精良，有很高的收藏价值。 
（四）赞颂款 
寄托了陶瓷艺术对瓷器的喜爱之情，如“玉石宝珍”、“今古珍玩”、“昌江美玉”等。“哥瓦弟玉”四字款，清新俊逸，很有意思。“瓦”即陶，比瓷器历史悠久，是为大哥，而瓷又比美“玉”更洁白光润，“玉”就只能屈居为“弟”了。 

（五）纹饰款 
又叫“花样款”，以简练的图案装饰器底，为民间青花瓷的特色款识，与篆刻中的“肖形印”有异同工之妙。图案有博古图、暗八仙、八吉祥等。纹饰款中的“豆干款”为菱形框架结构，犹如现代建筑中的高楼大厦，是民间作坊的记号，又叫“花押”。 

四、各时期青花瓷器的特点 
（一）唐青花（618—907） 
唐代的青花瓷器是处于青花瓷的滥殇期。现在能见到的标本有20世纪70—80年代扬州出土的青花瓷残片二十余片；香港冯平山博物馆收藏的一件青花条纹复；美国波士顿博物馆收藏的一件花卉纹碗；丹麦哥本哈根博物馆收藏的一件鱼藻纹罐；南京博物院收藏的一件点彩梅朵纹器盖。通过对扬州出土瓷片的胎、釉、彩进行研究，并对唐代巩县窑的物质和技术条件进行分析，初步断定唐青花的产地是河南巩县窑。近年来在巩县窑窑址出土了少量青花瓷标本，由此进一步确认了唐青花的产地就在河南巩县窑。 
从扬州出土的青花瓷片来看，其青料发色浓艳，带结晶斑，为低锰低铁含铜钴料，应是从中西亚地区进口的钴料。胎质多粗松，呈米灰色，烧结度较差。底釉白中泛黄，釉质较粗。胎釉之间施化妆土。器型以小件为主，有 
复、碗、罐、盖等。纹饰除丹麦哥本哈根博物馆收藏的鱼藻纹罐以外，其余的均为花草纹。其中花草纹又分两大类，一类是典型的中国传统花草，以石竹花、梅花等小花朵为多见；另一类是在菱形等几何图形中夹以散叶纹，为典型的阿拉伯图案纹饰。从这一点看来，并结合唐青花出土较多的地点（扬州为唐代重要港口），可证明唐青花瓷器主要供外销。 

（二）宋青花（960—1279） 
唐青花经过初创期以后，并没有迅速发展起来，而是走向了衰败。到目前为止，我们能见到的宋青花只有从两处塔基遗址出土的十余片瓷片。一是1957年发掘于浙江省龙泉县的金沙塔塔基，共出土13片青花碗残片。该塔的塔砖上有绝对纪年北宋“太平兴国二年”（977年）；另一处是1970年在浙江省绍兴市环翠塔的塔基，出土了一片青花碗腹部的残片。该塔塔基出土的塔碑证明此塔建于南宋咸淳元年（1265年）。 
这十余片宋青花瓷片，都是碗的残片。胎质有的较粗，有的较细。纹饰有菊花纹、圆圈纹、弦纹、线纹等。青花发色前一处的较浓、发黑；后一处的较淡。发色较黑者，应是外罩透明釉太薄的缘故。浙江省本身就有着丰富的钴土矿，这些青花瓷应该就是使用了本地的钴料。它们与唐青花并无直接的延续关系。 

（三）元青花（1271—1368） 
成熟的青花瓷出现在元代的景德镇。 
元青花瓷的胎由于采用了“瓷石+高岭土”的二元配方，使胎中的Al2O3含量增高，烧成温度提高，焙烧过程中的变形率减少。多数器物的胎体也因此厚重，造型厚实饱满。胎色略带灰、黄，胎质疏松。底釉分青白和卵白两种，乳浊感强。其使用的青料包括国产料和进口料两种：国产料为高锰低铁型青料，呈色青蓝偏灰黑；进口料为低锰高铁型青料，呈色青翠浓艳，有铁锈斑痕。在部分器物上，也有国产料和进口料并用的情况。器型主要有日用器、供器、镇墓器等类，尤以竹节高足杯、带座器、镇墓器最具时代特色。除玉壶春底足荡釉外，其它器物底多砂底无釉，见火石红。 
元青花的纹饰最大特点是构图丰满，层次多而不乱。笔法以一笔点划多见，流畅有力；勾勒渲染则粗壮沉着。主题纹饰的题材有人物、动物、植物、诗文等。人物有高士图（四爱图）、历史人物等；动物有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等；植物常见的有牡丹、莲花、兰花、松竹梅、灵芝、花叶、瓜果等；诗文极少见。所画牡丹的花瓣多留白边；龙纹为小头、细颈、长身、三爪或四爪、背部出脊、鳞纹多为网格状，矫健而凶猛。辅助纹饰多为卷草、莲瓣、古钱、海水、回纹、朵云、蕉叶等。莲瓣纹形状似“大括号”，莲瓣中常绘道家杂宝；如意云纹中常绘海八怪或折枝莲花、缠枝花卉，绘三阶云；蕉叶中梗为实心（填满青料）；海水纹为粗线与细线描绘相结合。 
相关链接：元青花瓷 

（四）明清青花 
明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰，以制作精美著称；清康熙时以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰；清乾隆以后因粉彩瓷的发展而逐渐走向衰退，虽在清末（光绪）时一度中兴，最终无法延续康熙朝的盛势。总的说来，这一时期的官窑器制作严谨、精致；民窑器则随意、洒脱，画面写意性强。从明晚期开始，青花绘画逐步吸收了一些中国画绘画技法的元素。 
1、明初（洪武朝1368--1402）的青花器有大小盘、碗、梅瓶、玉壶春瓶等。所用青料以国产料为主，也不排除有少量进口料。青花发色有的淡蓝，有的泛灰。前者有一部分有晕散现象。纹饰布局仍有元代多层装饰的遗风，题材也变化不大，但许多细节已有变化：如蕉叶的中梗留白；花瓣留白边较之元代更明显清晰；牡丹叶子“缺刻”部位较深，不如元代的肥硕；菊花绘成“扁菊”，花芯以方格纹表现；龙纹仍是细长身，但除了三、四爪外，已出现五爪，爪形似风轮，气势不如元龙凶猛矫健。辅助纹饰的如意云头由元代的三阶云改为二阶云；莲瓣纹内多绘佛家八宝（元代多绘道家杂宝）。碗、小盘多绘云气纹，仅绘于器物外壁的上半部。器物底足多平切、砂底无釉见窑红。未出现年款，带款的器物也极少。 
相关链接：明洪武青花瓷 

2、永乐、宣德（1403—1435）的青花瓷器呈现出了较高的工艺水平。此期所用青料，以苏泥勃青为主，多见“铁锈斑痕”。也有部分国产青料。但即便是国产料，发色也相当好。器型有盘、碗、壶、罐、杯等。尤其是出现了一些僧帽壶、绶带扁壶、花浇等非汉文化的器型，反映了这一时期与外域、外族的文化交流与融合。纹饰多见各种缠枝或折枝花果、龙凤、海水、海怪、游鱼等。胎质较以前细腻致密。釉质肥润，多见橘皮纹。两朝的器物相比，永乐的器型较轻薄、秀美，青花发色较浓艳、铁锈斑痕更重，纹饰较疏朗，描绘更细腻，底釉较白，器物多无款，仅见“永乐年制”四字篆书款。宣德器器体较厚重，纹饰较紧密，底釉略泛青，带款器较多，有四字或六字年款，并有“宣德款布全身”之说。总的说来，宣德青花数量大、品种多、影响广，故有“青花首推宣德”之说。 
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本来是去查五线谱的，没想到竟然来答题目，可以去参考百度百科
参考资料： 
百度搜索：奔骨欲

2. 五六十年代红釉瓷特点

五六十年代瓷器特点是瓷胎质洁白、细腻、坚致；釉水莹润、均匀、清朗，白中略泛翠青色，玻璃相适度，胎釉结合好；粉彩彩料精细、匀和，色泽鲜亮、明丽、活泼，烧成温度好。
底色分3种：玫红、娇黄、翡翠绿。这种红料稍稍泛一些玫瑰色，使红色效果十分引人注目而又稳重。其所有粉彩料都极为细腻，浓淡相宜，涂彩又极认真、细致，花叶的涂染十分得法，加工烧成温度恰如其分，因此粉彩显得格外美。

3. 五六七十年代的瓷器用途

瓷器用途是餐具或者摆设。
1、日用陶瓷：如餐具、茶具、缸，坛、盆、罐、盘、碟、碗等。
青花骨瓷四头文具斗彩荷花。
2、艺术（工艺）陶瓷：如花瓶、雕塑品、园林陶瓷、器皿、相框、壁画、陈设品等。
3、工业陶瓷：指应用于各种工业的陶瓷制品。

瓷器产地分类
1．越窑
该名称最早见于唐人陆龟蒙的《秘色越器》一诗，系对杭州湾南岸古越地青瓷窑场的总称。其形成于汉代，经三国、西晋，至晚唐五代达到全盛期，至北宋中叶衰落。中心产地位于上虞曹娥江中游地区，始终以生产青瓷为主，质量上乘。
陆羽《茶经·四之器》中评述茶碗的质量时写道：“若邢瓷类银，越瓷类玉，邢不如越；邢瓷类雪，则越瓷类冰，邢不如越二也；邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色绿，邢不如越三也。”陆羽煮饮绿茶，故极推崇越瓷。
2．邢窑
在今河北内丘、临城一带，唐代属邢州，故名。该窑始于隋代，盛于唐代，主产白瓷，质地细腻，釉色洁白，曾被纳为御用瓷器，一时与越窑青瓷齐名，世称“南青北白”。陆羽在《茶经》中认为邢不如越，主要因为他饮用蒸青饼茶，若改用红花比较，或要反映真实的茶汤色泽，则结果正好相反，所以两者各有所长，关键在于与茶性是否相配。
3．汝窑
宋代五大名窑之一，在今河南宝丰清凉寺一带，因北宋属汝州而得名。北宋晚期为宫廷烧制青瓷，是古代第一个官窑，又称北宋官窑。釉色以天青为主，用石灰一碱釉烧制技术，釉面多开片，胎呈灰黑色，胎骨较薄。
4．钧窑
宋代五大名窑之一。在今河南禹县，此地唐宋时为钧州所辖而得名。始于唐代，盛于北宋，至元代衰落。以烧制铜红釉为主，还大量生产天蓝、月白等乳浊釉瓷器，至今仍生产各种艺术瓷器。
5．定窑
宋代五大名窑之一。在今河北曲阳润磁村和燕山村，因唐宋时属定州而得名。唐代已烧制白瓷，五代有较大发展，白瓷釉层略显绿色，流釉如泪痕。北宋后期创覆烧法，碗盘器物口沿无釉，称为“芒口”。五代、北宋时期承烧部分宫廷用瓷，器物底部有“官”、“新官”铭文。宋代除烧白瓷外，还烧黑釉、酱釉和绿釉等品种。

4. 辨别五六七十年代瓷器

1、当时的瓷器有不少是手工拉胚，画面是手工填彩。
2.工艺的进步，巅峰，当时的出口瓷器，质量高于内销瓷器，新中国建立后的很长一段时间可以看作是中国近代史上瓷器制作的巅峰。
3.画工上继承景德镇传统工艺的同时，反映当时的审美观如山水，锦鸡牡丹，孔雀牡丹，富贵白头，松竹梅孔雀，麻姑献寿，百花，万花，美女带子，婴戏，雪景，仙翁，花蝶，瓜蝶连绵等多种带有传统意义的图案。此外其山水，人物的画工充分反映了当时的审美观，是带有鲜明时代特色的工艺。
4.反映当时的生产工艺和出口情况，内容有"MADE IN CHINA"或者"ORIENTAL/ HAND PAINTED/ MADE IN CHINA"等戳记。后来外贸经验丰富之后，在烧制时直接在底款上烧上“中国景德镇（或者是中国）/MADE IN CHINA/编号”。
5.承载着老瓷厂的辉煌和回忆
老国营瓷厂和其出厂的产品可以说是景德镇乃至全国瓷器爱好者的骄傲。每个独特的底款都代表着一段辉煌和回忆。如人民瓷厂（以青花为主），艺术瓷厂，红艺瓷厂，竞大瓷厂，龙珠阁，东风瓷厂，美雕瓷厂等。
6.无法再生的资源，存世量不多
景德镇的老国营瓷厂大部分在改革开放初中期就已经重组了。更重要的是，随着时代的转变，现代的瓷器厂已经不可能再用过去的方式和特点来生产瓷器了，这些当年被赋予出口创汇重任的外销瓷也成了无法再生的资源。
你从上述的内容基本可以看出当时瓷器的特征和特点。谢谢

5. 20世纪五六十年代的钧瓷有哪些特征

我们知道，20世纪五六十年代的钧瓷处于恢复发展期。早期成型以手拉坯为主，后期在保留传统手拉坯的同时，已普遍使用石膏模注浆成型，不但提高了产量，还使传统造型大批投入生产。
 
当年的造型主要以仿古为主，并有一些创新。其品种主要有坛子瓶、丰肩虎头瓶、双耳花瓶、鹅颈瓶、胆瓶、玉壶春瓶、活环瓶、双耳八钉瓶、六方瓶，葵花式、莲花式、海棠式、长方式、六方式花盆，三足炉、将军盔、鱼捕尊、浮雕龙纹大盘、帽筒、绣墩等各式尊、洗、盆多达150种。器型高度小于3-4厘米，大到50-70厘米，一些瓶、炉在颈肩部有虎头、狮头、异兽等耳饰，并有一些镂空器型。前期钧瓷产品大多数较为粗糙、笨重，胎质细腻呈白或灰白色，底部常有半透明的过底釉，圈足多较深。后期圈足部常有复线，足底部护胎釉多为深褐色，呈现“铜口铁足”现象。胎质多为深灰色、灰白色和白色，吸水率低，瓷化程度较高。
 
釉色因烧成方式不同大致分为三类，仿宋蓝钧釉色以天青、天蓝、月白为主，在这些单色釉中偶有带红或者紫斑者，因这些斑块为铬锡红料点抹而成，发色呆滞。也有少量麦芽绿、孔雀绿、瓜皮绿釉。用风箱小炉烧制的钧瓷，其釉色与民国时期的卢钧风格类似，釉色光华五彩，鲜艳玉润。以紫、红为主，不少以沉稳雄浑的紫色调杂以红色悬浮颗粒并辅有各种色彩的鱼子纹，具有独特的艺术风格。20世纪60年代，釉色已由过去的单色釉为主发展为多色釉，釉质含润，已有莹玉透活之妙，主要有天青、天蓝、月白、鱼肚白、碧蓝、米黄、胭脂红、鸡血红、朱砂红、玫瑰红、玫瑰紫等釉色。

6. 六七年代的瓷器是啥特征

在我国六七十年代是一个瓷器发展相对缓慢的时期。但是瓷器的特点是：1、当时的瓷器有不少是手工拉胚，画面是手工填彩。2.工艺的进步，巅峰，当时的出口瓷器，质量高于内销瓷器，新中国建立后的很长一段时间可以看作是中国近代史上瓷器制作的一个巅峰。3.画工上继承景德镇传统工艺的同时，反映当时的审美观如山水，锦鸡牡丹，孔雀牡丹，富贵白头，松竹梅孔雀，麻姑献寿，百花，万花，美女带子，婴戏，雪景，仙翁，花蝶，瓜蝶连绵等多种带有传统意义的图案。此外其山水，人物的画工充分反映了当时的审美观，是带有鲜明时代特色的工艺。4.反映当时的生产工艺和出口情况，内容有"MADE IN CHINA"或者"ORIENTAL/ HAND PAINTED/ MADE IN CHINA"等戳记。后来外贸经验丰富之后，在烧制时直接在底款上烧上“中国景德镇（或者是中国）/MADE IN CHINA/编号”。5.承载着老瓷厂的辉煌和回忆，老国营瓷厂和其出厂的产品可以说是景德镇乃至全国瓷器爱好者的骄傲。每个独特的底款都代表着一段辉煌和回忆。如人民瓷厂（以青花为主），艺术瓷厂，红艺瓷厂，竞大瓷厂，龙珠阁，东风瓷厂，美雕瓷厂等。6.无法再生的资源，存世量不多，景德镇的老国营瓷厂大部分在改革开放初中期就已经重组了。更重要的是，随着时代的转变，现代的瓷器厂已经不可能再用过去的方式和特点来生产瓷器了，这些当年被赋予出口创汇重任的外销瓷也成了无法再生的资源。你从上述的内容基本可以看出当时瓷器的特征和特点。谢谢

7. 什么年代瓷器

中国是世界上率先发明瓷器的国家，为人类历史写下了光辉的一页。瓷器的发明，堪称我国的“第五大发明”，它在技术和艺术上的成就，传播到世界各国，并深刻影响了其陶瓷和文化的发展，为我国赢得“瓷器之国”的盛誉。
中国是瓷器的故乡，中国瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，在英文中“瓷器”(china)一词也有"中国"的意思。大约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为"原始瓷"。
“瓷器”的发明始于汉代，至唐、五代时渐趋成熟；至宋代为瓷业蓬勃发展时期，定、汝、官、哥、均等窑。名重千古；元代青花和釉里红等新品迭出；明代继承并发展了宋瓷传统，宣德。成化窑制品，尤为突出；清代风格古雅浑朴，比前时稍逊，却胜在精巧华丽、美妙绝伦，康熙、雍正、乾隆时所制器物，更是出类拔萃，令人叫绝。

8. 1915年的瓷器特点

早在唐代，精美的中国瓷器就开始远销欧洲，受到欧洲人的喜爱，他们把中国称为“陶瓷之国”。 中国瓷器以其神奇的风采、独特的技法、浓郁的民族韵味，震撼着整个世界，并使整个世界受益，从而受到世界人民的称颂。正是基于中国古代陶瓷的辉煌成就，以及由此而引发的陶瓷传播之路，使得英文“China”一词成为“中国”与“瓷器”密不可分的双关语。红园瓷器集中国几千年陶瓷制作工艺之精华，为中国瓷器深入世界延续辉煌。

　　醴陵是一座古老而充满现代气息的江南城市，享有“瓷城”美誉，是举世闻名的釉下五彩瓷原产地。醴陵陶瓷生产已有近2000年的历史，远在东汉时期，醴陵就有较大规模的作坊，专门从事陶器制作。1909年到1911年，醴陵釉下五彩瓷分别参展武汉劝业会、南洋劝业会和意大利都朗国际赛会，连续获得金牌奖，醴陵瓷器开始名扬华夏，走向世界。1915年，醴陵瓷器远涉重洋，参加了在美国旧金山举行的巴拿马太平洋万国博览会，参展的釉下五彩扁豆双禽瓷瓶和贵州茅台酒同获最高荣誉，为中国赢回了两枚金牌奖章。

　　自此，醴陵瓷器举世闻名，采购客商络绎不绝，一批私营细瓷制造公司相继兴建，当时的盛况大有与景德镇并驾齐驱之势，釉下五彩瓷成为中国陶瓷的一大特色，世界性的创举。

　　醴陵釉下五彩陶瓷是真正釉下着五彩色的瓷器，是中国陶瓷制品中足以与景德镇最好彩瓷分庭抗礼的里程碑式艺术成果，具有卓越的艺术价值和文化价值。红园瓷器很好地传承了釉下五彩瓷的传统工艺。简单来说，店内五彩瓷是工匠们将彩色纹样描绘在素烧或未烧的坯胎上，上覆透明釉，经高温烧制而成的。但实际操作起来却是相当复杂的。由于技术要求高、难度大，釉下五彩瓷的现代精品数量十分稀少。

　　据红园瓷器总经理陈汇鸿介绍：“造成釉下五彩瓷的成品率低主要有这么几个原因。第一，精品瓷器很薄，但由于是手工拉坯，难度很大。第二，瓷器在烧制的过程中会缩水为原来的4/5，因此很容易烧歪或者变形。第三，由于先铺釉后烧制，很容易造成瓷面出点。第四，釉下五彩瓷是经摄氏1300多度烧制而成的，但烧制的温度很难控制，几度的温差所出来的成品往往有很大的差距。”

　　正是由于这种高难度的工艺