剧本怎么写 要正确格式

1. 剧本怎么写 要正确格式

正确格式 （1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。 （2）整个剧本以对话的形式 （3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。

2. 剧本写作格式与范本是什么?

剧本写作格式与范本如下：
1、剧本格式
第 N 集
场景1， 地点： 时间： 天气（环境）：
该场景内的情节简要说明(200字以内)：
角色名字：(可以用粗体也可以用斜体，但要统一)： 如下文： -奔翔-
[动作说明] (动作说明需加大括号)，如果可以需要突出主观镜头或客观镜头，在动作说明前如果是角色的动作，则需要在动作说明前将该动作内的主要角色动作置于动作说明之上。
如：-奔翔-
[镜头里出现一双大大的脚。镜头向上仰视，显出主人公大大的形体，身着西服装束，手提着小小的公文包。保持镜头平行后移，以主人公的动作表示他在行走。]
对话：对话格式为：奔翔：对话内容
如需特殊说明，可在对话后用“[ ]”加动作。
其他说明：每一页代表动画片的1分钟，不管这页长与短，到下一分钟全部换页。
注意事项：对话不能书面语言，需要富有幽默，对于剧本，若没有对白也要让观众看明白说什么。
2、剧本范文
序场
城市街头晨
晨光中，一个身穿蓝色裙子的女孩提着行李快步走着。街道两旁人工培植的鲜花层层掠过，伴随着前进的步伐。
旁白：三十年的光阴悄悄在指间流逝，有一种花消失在视野中已经十多年了，尽管如此，它却常常隐隐约约绽放在记忆深处，一年四季飘着淡淡的香芬。
长途汽车日
从城市通往远郊的一条国道，疾驶而过的大小货车、大小客车，公路两旁的视野内呈现出从农村向城市化改造的景象，正在被引爆的山头，正在被推倒的大树，正在被铲平的旧屋，以及正在兴建中的楼房。
将近三十岁的珊珊看上去也只有十七八岁，她穿着蓝色裙子坐在靠近车窗的位置，从窗外吹进来的风抚动着她的长发，她那深邃的目光里影印着边上匆匆闪过的沿途光影，耳边回荡着临行前与母亲的话别。
珊珊的声音：妈妈，迎春要结婚了，她给我寄来了请柬。我已经跟公司请了年假，我想回去参加她的婚礼。
珊珊妈妈的声音：也好，顺便回老家看一看。我们一家都离开十多年了，想必那里变化一定很大的……特别是你最喜欢坐的渡轮如今好像已经没有了。
一个打扮入时浓妆艳抹的女售票员（走过来）：你到哪里下？
珊珊：终点站。（把钱递过去）对了，请问大约多久到呀？
售票员：一个小时左右吧。
珊珊：这么快！？我记得以前坐渡轮要四个多小时。
售票员：当然了，这是新修的国道嘛，现在已经没有人坐渡轮了，也没有专门载客的渡轮了。
乡中心街道
在国道的一条拐弯的支路口，树着一个牌匾，写着标语“竹云乡欢迎你”，长途汽车减速驶过。接着，眼前景象慢慢繁闹起来，摩托车、自行车、三轮车、拖拉机、偶尔驶过的一两辆豪华的汽车煞是醒目，尤其是不时的喇叭声。
街边卖水果、蔬菜和零食的小贩们正在努力地撑着嗓门叫卖中，声音此起彼伏。交通状况看起来很没有秩序，行走的人群小心翼翼来回察看路况，远远看去显得比较杂乱让人有些不安，特别是个别街角有一两个戴着墨镜穿着黑t恤黑西裤的男青年在小范围内来回走动着。
长途汽车驶进车站，乘客们争先恐后忙着下车。忽然不远处一辆警车疾驶而过带着刺耳的警笛声，后面还跟着一辆救护车。这引来路人好奇的观望和窃窃私语。珊珊也不由驻足望去。
有辆黑色的奥迪汽车直朝着珊珊方向驶过来，在珊珊跟前停了下来，车窗缓缓降下。
珊珊（转身，惊喜地）：迎春？！（再弯腰探头一看）建辉？
迎春：珊珊，是我们呀。快上车吧。
建辉（帮着打开车门）：一路辛苦了吧？
珊珊：不会啊，（边说边上车）没想到挺快挺方便的。
迎春（端详着珊珊）：哎呀，这么多年了，你怎么还是那样，好像一点都没有变化。你看看我们都老成这样了。
建辉（倒车）：哈哈，是啊，珊珊跟我们坐在一起，感觉像两代人。哈哈！看来还是城里风水养人啦。
珊珊（笑）：真的吗？那大概是我太怀念以前的时光了吧，（环顾车厢）哦，对了，这车是新买的吧？
迎春：是啊，这不要结婚了嘛，新车新生活了。
建辉：这车实际是昨天才提到的，新出的车型，我们都等了三个月了，迎春天天催，说怎么也得赶在你回来前把车搞定，用它接你。
珊珊：你们两个总算是修成正果了。

剧本写作的注意点
1、勿变成小说的创作
剧本写作和小说写作是基本不一样的，剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面，所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面，将他们带到动画的世界里。小说不同，它除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色心理描述。这些修辞在剧本里，是不应有的。
2、勿缺乏动作的安排
若非剧情需要，剧本里不宜有过多的对话，否则整个故事会变得不连贯，使得缺乏动作，在观众看起来就似在听有声读物一样，好闷，导致这剧也就成了“肥皂剧”。
要知道写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。
如，写一个人打电话情景，最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，或者加一些打电话时人通常有的动作，尽量避免画面的呆板和单调。
3、勿生成过多的枝节
剧情在主线外，不宜安排过多的副线，也不宜安排超过三个主线，当主线不止一个时，就要减少相对应的副线。
剧本的创作，若是写了太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场景，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。若是在一幕电影中同时有许多个重要的角色，角色之间又有很多故事，会使得观众在短短时间里无法分清每一个角色的故事情节。

3. 写剧本的格式是怎样的？

剧本格式：

1.写在前面的话：

介绍人物（所有）
比如：
周朴园——某煤矿公司董事长，五十五岁。(《雷雨》)

人物介绍要有名字，身份，有时还要年龄，生平简介（如《茶馆》），性格特点等，有利于演员进一步把握角色的特征。

介绍“景”：
景是指具体故事发生的时代背景，主要的地点等，在《雷雨》中就将四幕的布景都做了介绍。

2.正文：

第N幕
人物（本幕出现的）：……
时间（具体）：……
地点：……

[幕启：介绍故事发生的背景，开幕的布景，人物的动作
XXX：（XXX的动作）……对白
[可以是不同人物的动作

                          ——幕落

有时会有旁白或独白，以（）的形式写在相应位置

PS：像《哈姆雷特》一类的外国剧本对戏剧格式就要就不高。

4. 写剧本的格式是怎样的？

　　剧本写作基础：剧本的格式

　　先来看看剧本写作常犯的错误：
　　1：把剧本写成了小说
　　刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
　　2：不必要的摄象机标注
　　如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
　　1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
　　2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
　　3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
　　4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
　　5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
　　6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。
　　7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
　　8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
　　9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
　　10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
　　11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
　　12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

　　以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：

　　场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左
　　场景中出现的音效要黑体标出
　　第一次出现的人物名要黑体居中
　　人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行
　　标明摄象机的关系
　　标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右
　　如有特效运用，也要用黑体标出

5. 剧本的格式怎么写

例子如下：

　　第一场
　　时：星期日
　　地：社区综合办公室
　　人：郭二林，杨大妈，上官丽莎

　　¤杨大妈正在听中波里的新闻，上官丽莎在照镜子，梳头。
　　¤郭二林拎包进门
　　杨：呦，二林子来拉。
　　郭二林：哎！老主任，（冲上官丽莎）早！
　　上官丽莎：（抬起头）您也早！昨的球儿您看了嘛，
　　¤郭二林走到自己的桌子前，坐下，
　　郭二林：咳，看什么球啊，挨户收咱那个管理费，一家儿看上两眼，对了，（起身）杨主任，先把昨儿个我收的那钱给您吧，（掏出一纸袋子，递上）我点了三遍了，您再点点。
　　杨大妈：（把钱从袋子里取出）：林子，都收完啦？
　　郭二林：啊。
　　杨：多少啊？
　　郭二林：（正要从暖瓶倒水，抬头）两千三百五。
　　杨大妈：哦（做点钱状）。
　　上官：（把镜子往桌子上一合）：老主任我点吧。（接过）
　　郭二林：（抖落报纸）：哎！杨主任，咱们该收的都收齐了吧？
　　杨大妈：东区都齐了，铺面的也齐了，（抬头轻声自言自语状）清洁费和停车费上礼拜也齐了，就差你这一块儿了。
　　上官丽莎：（把钱往桌子上啪的一磕）：两千三百五（半埋怨状嘟嘟囔囔）：老主任，咱这是不是也得弄一台点钞机了（起身递过去），每月这么弄费神费力还不说，要是有了假钞都不知道。
　　杨大妈：（边点边说），丽莎啊，小心驶得万年船，用什么机器呀，也比不上人，假钞？哼，别以为我都老眼昏花了，一张也逃不了！
　　¤上官丽莎坐下，挑着眉毛点了点头，那意思仿佛是“呵呵，是吗？”
　　郭二林：（喝水，看着报纸头也不抬接话茬）：咱这儿也出不了假钞。
　　杨大妈：哎呀！
　　郭二林：噗！（一口水全喷出来，连忙擦干净嘴边的水）我说老主任你这是干嘛呢？
　　杨大妈：（慢慢拿起一张钞票）假钞。。。

6. 写剧本的格式？

第一课   剧本写作的程序和基本格式　一、剧本的三种形态在影视剧制作的不同阶段，剧本大致有三种形态：编剧的文学剧本、导演的分镜头剧本场记根据拍摄现场记录下来的完成台本——镜头记录本。1、编剧的文学剧本：它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式．它是戏剧演出的文学依据，是导演和演员二次创作的出发点．在文学领域里，它是一种独特的文体；在艺术领域里，它又接近文学；在戏剧领域里，它是一切戏剧活动的根本出发点．剧本主要由剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。洪深在1934年所写的《编剧二十八问》中，认为剧本构成要素有七个：第一，指出每件事情所发生的地点和时间，将整个故事划归若干不同的背景内；第二，记清每个背景内到场的人物；第三，详细地叙述每个背景内一切事实的经过；第四，特别地说明那比较隐微的曲折的心理变化，有意义的姿态行动，以及有关系的用品物件；第五，简洁地写下剧中人在必要的时机所说的语言；第六，将故事中过渡的或次要的部分由总说明来解释；第七，提取一个适当的剧名。例： 电影剧本  《夜宴》 1、皇宫广场（场景） 
一个女人沿着长长的甬道，朝前方走去。 
越过她的背影，长长的甬道往前延伸着，尽头，先帝寝宫如一头巨兽蹲伏。 
宫门前，密匝匝一片黑点。 
女人一步步往前走去。 
前方，那片黑点也越来越大，越来越清晰。 
那是五十名羽林卫。 
他们黑盔黑甲，神情冷峻，如黑色的岩石，横亘在宫门前，手中的钢剑泛着寒光。 
女人在他们面前停下来。 
他们就这样对峙着。 
看不见女人的脸，但从羽林卫的瞳孔中可以看到女人沉默、坚定的身影。 
“咔嚓！”齐齐一声盔甲响，羽林卫闪出了一条通道。 

2、先帝寝宫 
黑暗之中，厚重的门声隆隆响起，灯光从缓缓开启的雕着蟠龙的大门照进来，映出寝宫内床榻、器具的模糊视像，床旁边一幅黑甲在灯光映照下泛着金属的光泽。 
女人拖长的身影从门外斜入，影子延伸到盔甲前，又从盔甲的靴子一直爬出镶嵌着面具的头盔上， 
镜头长时间注视着笼罩在影子里的面具上。 
女人冷漠的画外音： 
“你撑不起它！” 
头盔上的面具被一双手托起，露出一个男人苍白的面孔。 
他的嘴角浮起嘲讽的笑意，一字一句道：“对朕不要说你，叫皇上。明白吗？嫂嫂！” 
一丝冷笑在女人脸上稍纵即逝。 
她很美，很年轻，高耸的云髻上一根白色孝带格外刺眼。 
女人：“你替代不了你哥哥！” 
男人似笑非笑，在托着的头盔上落下一吻，说：“它是不适合朕，朕要打一幅新的。” 
他将头盔放在盔甲架上，转身向门外走去。 
经过女人身边，他在她身边轻轻道：“朕能替代我哥哥！” 
女人微微颤了一下 
男人走出大门，背对女人道：“封门！” 
两扇大门应声而动，灯光随着隆隆的门声在女人身后收拢。 
女人一动不动。 
透过即将合拢的门缝，可以看到男人转过身来，望着快要被黑暗吞噬的女人背影，他的脸在徐徐关闭的门缝中越来越窄…… 
男人伸出手臂。 
门声嘎然而止。 
黑暗中，男人的手臂沿着门缝缓缓伸进来，他掌心朝上，托着残存的一缕灯光，停在黑暗之中。 
男人的画外音： 
“嫂嫂！” 
许久，女人的手自黑暗中伸过来，搭在男人的手上。 
女人的画外音： 
“该叫皇后。” 


4、山涧 
涧水漫过浑圆的卵石，竹叶纷纷飘落。 
马蹄声由远而近，稍许，三骑白马出现，打头的虬髯信使背着黄缎包袱，里边是皇后懿旨，后面是两名带刀护卫。马蹄踏碎山涧，水花卷起漂浮在水面上的竹叶向四周溅起，久久，水面才恢复平静。 

5、山涧 
一阵更激烈的马蹄声传来，平静的水面又被马蹄踏碎，马匹乌黑的身影在腾起的水雾中前赴后继疾驰而过，十数名头戴黑色面罩、身披黑甲、腰悬利剑的武士，策马冲过山涧。 

6、吴越之地 艺馆 
今夕何夕兮 
搴洲中流 
今日何日兮 
得与王子同舟…… 
高吭、清悠的《越人歌》吟唱中，一张戴着女人面具的脸渐渐充满画面，不知为什么，面具的表情有点落寞。戴面具的人身着翠色的长衣，正与数十个戴着各式面具，披白色长衣的伎人踏歌而舞，对唱： 
蒙羞被好兮 
不訾诟耻 
心几烦而不绝兮 
得知王子…… 
歌声中，翠衣人从怀里抽出一柄短剑，色泽青暗，长不盈尺，上宽下窄，状如韭叶；他手腕一抖，短剑一分为二，变为薄薄的两片，宛如剪刀。 
一排粉红的纸简从半空垂落，横在翠衣歌者与伎人们之间，映着灯光，伎人们的表演犹如皮影戏的剪影。 
歌声清越，翠衣人身形陡旋，伸臂运腕，手中剑如利剪，在纸上飞速游动，只听得“嗤嗤”有声，剑风在纸简上划出白痕，线条极其飘逸、优美。 
山有木兮木有枝 
心悦君兮君不知…… 
歌声余音袅袅，翠衣人却陡然收势，只见纸简上的白痕化成条条纸屑，纷纷脱落，灯光通过镂空的线条透过来，人们这才发现，这竟是一幅巨大的剪纸作品，十数个伎人的剪影，一瞬间便凝固在纸简上，舞姿妙曼，栩栩如生！ 
镜头拉起，可以看到，伎人们置身于掩映于竹海深处的艺馆之中，四周竹影摇曳。 

例、电视连续剧剧本：《小家大事》第六集（二）    2、导演的分镜头剧本：是导演的工作台本。是将影视剧本中的文学内容切成一系列可以摄制的镜头的一种本子。一般包括镜号（镜头编号）、景别（特、近、中、大、全等）、摄法（推、拉、摇、移、跟、升、降等）、内容、音乐、音响等。例：《贫嘴张大民的幸福生活》分镜头剧本镜号景别摄法内容音乐音响 1  2 特全 中 下摇拉 切·                                 内景 张大民的家 张大妈在外屋擦冰箱，擦钟表，撩亡夫的相框。从这里也可以看到在厨房炒菜的张大雨和切菜的张大雪，还可以看到在屋里埋头温习功课的张大国。屋子狭窄，陈设简陋，却非常整洁。炒菜的声音很响。张大雨(大声)：妈!几点了？母亲：还差半个钟头……来得及。张大雨(冲张大雪)：你愣着干吗？还不快宰了它！音乐起炒菜声  　  二、 剧本写作的基本程序：创作前的准备{生活/艺术——选材——题材分析——情节主题构思——人物性格历史——场面细节——结构安排——编写大纲，调整大纲，逐场填入人物、对白、场景及动作等说明（或舞台指示）——修改——定稿。　　简化：剧情创意——剧本创作　　1、剧情创意主要是创作故事梗概。分三种：故事大纲、分集梗概、分场景梗概。　　（1）、故事大纲：通常写故事大纲是为了使制片人对剧本的内容有个大致的了解，这个时候剧本还没有立项，也没有真正进入写作的阶段。因此大纲的内容比较简单，只要把故事轮廓勾勒出来即可。但是，同时也要注意，在简洁明快的同时，也要尽可能地把故事的精华或者卖点展示出来。例、《你的生命如此多情》的故事梗概：�6�1        　这个故事梗概虽然很简单，可是具备了最核心的亮点：一个天真烂漫的女孩林星步出校门，做了职业记者，可是不久得了肾病，失去了追求事业的能力，只有蜷缩在男友的羽翼下历练爱情，并遭遇着来自成人世界的嫉妒、贪婪与凶杀。　　（2）、分集梗概：对于编剧来讲，一是为了使制片人对剧作有更多的了解，二是为剧本写作整理思路，特别在一个剧本由不同的几个人共同完成时，显得尤其重要。分集梗概虽然不要求按场次精辟，但每一集戏中最主要的事件应该写出来，有时甚至要主要场景中的情节。所以分集梗概之后，常常只需要加上对话与场景，就能成为一个完整的剧本。例、《青衣》分集梗概第一集：　　1979年筱燕秋从戏校毕业首次上台跑龙套，目睹了剧团的第一代青衣柳如云和第二代青衣李雪芬之间的较量。团里决定上演京剧《奔月》，老团长魏笑天提议由筱燕秋和当红青衣李雪芬担任嫦娥的AB角。全团一片哗然。　　李雪芬和团长较上了劲，她要让他看看李雪芬的时代并没有过去，三十多岁的李雪芬抛家舍子吃住在剧团里。筱燕秋和李雪芬较上了劲。两个人都希望自己能够当上A角。　　公演夕老团长宣布筱燕秋为A档嫦娥，李雪芬为B档嫦娥。李雪芬竭力控制住自己，努力表现出一位成功演员的得体与大度。有时制片人不仅要求编剧写出故事梗概，还要求写出每场戏中的主要情节点。例如《贫嘴张大民的幸福生活》就是这样的。分集剧情梗概主要情节点第一集张大妈和儿女们张罗午宴准备款待张大民的未婚妻。张大军却领着女友来赴宴，当张大民黯然归来，人们发现他又喝多了。张大民为李家刷房，知道事李云芳男朋友徐万君已去美国，心里酸溜溜的。不久传来闲话，云芳这丫头叫人给蹬了。李彩芳请张大民劝劝妹妹，张大民使出浑身解数，终于使不吃不喝的李云芳哭倒在他杯里。第一集（淡入）·                                 张大妈和女儿们张罗午宴，准备款待张大民的未婚妻。老五张大国旁若无人地温习功课。 ·                                 张大民迟迟不归，老三张大军却领着女友来赴宴，令人侧目。他向女友一一介绍家人。 ·                                 张大民黯然归来，徒弟贺小同(女方是她表姐)陪着他。人们发现他又被抛弃，并且又喝多了。 ·                                 邻居李大妈请张大民帮助刷房，他顿时酒意全消，让老二张大雨讥笑不已。 ·                                 李大爷李大妈招待突然光临的李云芳和男朋友，把满脸白粉的张大民独自抛在梯子上。 ·                                 张大民在公共水龙头旁边跟路过的李云芳没话找话，知道她的男朋友将去美国，心里酸溜溜的。 ·                                 李云芳家传来摔东西的声音和哭泣的声音。胖大妈四处传闲话：丫头片子叫人家给蹬了。 ·                                 张大民先喜后忧，想去而不敢去。这时候李家已经束手无策，派姐姐李彩芳来请“青梅竹马”了。 ·                                 居委会主任败下阵来。特意打扮了一番的张大民使出浑身解数，李云芳仍旧不吃不喝。 ·                                 张大民在新华书店乱翻书。问“有没有精神病”的，售货员讥之：你就是精神病。 ·                                 他向心理医生马大夫(贺小同的表哥)咨询李云芳的病，扯到自己的单相思，被收了双份诊费。 ·                                 按照李云芳男朋友的形象打扮自己：厚厚的眼镜片，亮亮的中分头。全家莫名其妙。 ·                                 他苦口婆心连说带演，终于使李云芳扑倒了他。他脱口叫道：来人呐! (定格)　　（3）、分场景梗概 。写分场景梗概要求把每个场景里所发生的情节简要地描述出来，有时还会有简单的对话提示。到了分场景梗概这一步，剧本才算真正有了完整的形态。剧本好坏优劣，这时已经基本看的出来。但目前制片人很少会要求写分场景梗概，编剧们更不习惯这样做。其实，分集梗概的内容与剧本的差距还很遥远。制片人很难根据这样的梗概对以后的剧本作出判断，有些人可以把梗概写的很好，但写出的剧本又是另外一回事。　2、剧本格式　　剧本主要由人物对话和舞台提示组成。舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。 剧本虽然没有必须遵守的固定格式，但需要尽量符合拍摄的要求。也即是：1）、要明确地分场景。每个场景都表明自己的场地、时间（日景或夜景）、内景或外景及人物。之所以要这样做，主要是为了给后面的拍摄提供方便。因为要分场次进行拍摄，所以在制订生产计划前要对剧本进行分解，做出剧本分解图，让人一看就明白，某个场景总共有多少戏，多少日景戏，多少夜景戏，多少内景戏，多少外景戏，这样计划起来就很方便。

2）、要有镜头感和画面意识。用画面进行思维，视觉化呈现。电影电视剧其实就是用镜头来讲述故事，因此一个好的剧本应对环境、人物外表、行为及心理的描写尽可能视觉化。例： 台湾陈文贵《财神也是人》编剧陈文贵，作品：93版《包青天》、《铁齿铜牙纪晓岚》、《秦王李世民》、《荀子》、《铁将军阿贵》等。场：2景：公堂时：日人：九王爷，何谨，牢头，众狱卒，众衙役　　△“公正廉明”的横匾　　△九王爷穿着官服，一脸严肃　　△大批武士站立两旁　　王爷：[冷笑]何大人，圣旨已下数日，清问你征召了多少宫女?　　何谨：[颤抖一个也没有。　　王爷：[冷笑]何大人，你这是把圣旨当成耳边风了?圣旨要你征召全城女子，你居然一个也不抓，你这不是抗旨欺君吗？　　何谨：[颤抖]王爷……王爷……抓来的人都被王爷卖了，哪来的人？　　王爷：[冷笑]哦？被孤王卖了？大人有何证据?　　何谨：狱卒与牢头异口同声．可以作证！　　王爷：来人，传牢头与狱卒！　　画外：是!传牢头与狱卒……例：《绝不放过你》第一集编剧郭中束，作品：《走过柳源》、《一级恐惧》、《心灵的天平》、电影《喜莲》等。            　2．某海鲜城外景 夜 外　　这是一个高档的海鲜城，门前停着—-排排的高级轿车，　　老陆的公鸭噪在画外响起；“还在谈，没什么希望。” 　　3．海鲜城二楼卫生间里 夜 内　　老陆一边嗯嗯地打着电话，一边蹲下身子挨个蹲位看着，确信无人，站起身来：“今天可能谈不出结果了。文哥让你们在门口等着，不要乱来。好，就这些。”　　4．夜总会303包房 夜 内　　张信东放下电话，一脸亢奋：“大伙听着，咱们哥们在江湖上扬威立腕的时候到了！平常都是小打小闹，练练兵，从今天开始，咱们要占山为王！今晚这一仗，咱们要打出威风、打出水平，谁要是给我整砸了，军法从事!” 　　国内的大多数编剧都习惯于采用这样的格式。标明场地、时间和内外景，不标人物，对人物动作、表情及心理都有生动的描述，多少带有些文学性。3、剧本的结构要素1）镜头，电影文学剧本中最基本的表意单位。（许多剧本都把镜头的单位作为分行的标志）2）场景，将一系列内部紧密关联的镜头组织在一起，就构成一个场景。是比镜头更大的相对独立的构成单位。3）段落，一系列内部紧密关联的场景组织在一起，形成相对独立的单位，就构成一个段落。一部电影一般有4到7个段落构成，多数5个段落。    参考书目：悉德�7�4菲尔德：《电影剧本写作基础》，中国电影出版社，2002年版汪流著：《戏剧与电影的剧作与技巧》中国电影出版社      王迪黄式宪等著：《电影剧作概论》中国电影出版社      （美） H 劳逊著：《戏剧与电影的剧作理论与技巧》邹红：《影视文学教程》，中国人民大学出版社 ，2004年版夏衍：《写电影剧本的几个问题》，人民文学出版社，1978年版黄会林、周星：《影视文学》，高等教育出版社，2004年版沈国芳等主编：《影视写作教程》高等教育出版社，2005年版王晓玉等主编：《影视文学写作》上海外语教育出版社。2006年版

7. 剧本格式怎么写

剧本名：追梦之蝶 剧本主题思想： 剧本梗概： 主要演员：  
1)创作剧本原文:  
   一条毛毛虫一天晚上做梦梦见自己已经变成了一只蝴蝶，在花丛中自由自在的飞舞，于是早晨起来问她妈妈什么时候可以变成蝴蝶飞到外面的世界,她认为外面的世界很美好，很奇妙！有一天她终于破茧成蝶，她高兴的飞舞和妈妈道别，妈妈只是告诉她遇事要坚强，要相信自己！它出去看到了外面美丽的世界，难而就在这时暴风雨来临，她的翅膀都淋湿了，躲在树叶下避雨,一阵风又把她吹到了一张大蜘蛛网上，一只大蜘蛛正向她靠近，她使劲的挣扎，耳边传来妈妈的声音，她使用全身的力气挣脱网逃跑。她的翅膀受伤了，伤心的躲在角落。最后她选择了继续前进。最终她找到了一个到处是蝴蝶的圣地！（就像我们自己一样，努力几十年，我们想象中的工作会很美好，但实际上，要想取得成功，我们仍然需要继续努力！）--原创   
  2)根据剧本原文创作动画剧本  
场景一：  
  时间：晚上  
  地点：梦中的花园 
  人物：小蝴蝶（毛毛虫）    内容：梦到在花丛中飞舞  
  旁白：有一天，可爱的毛毛虫梦见自己变成了一只蝴蝶在花丛中玩耍  
  场景二：    时间：早上    地点：家中  
  人物：毛毛虫和蝴蝶妈妈    
  内容：毛毛虫从睡梦中起来和妈妈的对话    对白：毛毛虫：啊，好舒服哦！（用手揉着刚睡醒的眼睛）    蝴蝶妈妈：我们宝贝睡醒了呢！做什么美梦啊，来跟妈妈说说  
  毛毛虫：我梦到自己变成了一只漂亮的蝴蝶，可开心了，可我能变成蝴蝶吗？    蝴蝶妈妈：当然啰，只要你勤奋织茧，梦想一定可以实现的。    
  毛毛虫：真的吗？妈妈，我要织茧，我要织茧，我要变成一只漂亮的蝴蝶。   蝴蝶虫：织茧虽然很辛苦，你一定要努力哟！    毛毛虫：哦，哦。毛毛虫也能变成蝴蝶啰！

8. 我想知道剧本的格式怎么写

正确格式 （1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。 （2）整个剧本以对话的形式 （3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。