数字文物、数字博物馆怎么做？

1. 数字文物、数字博物馆怎么做？

文物、博物馆三维数字化展示技术服务及解决方案

2. 区块链数字藏品助力数字文创发展

区块链数字藏品，是利用区块链技术，让藏品拥有一张专属的数字证书，且被永久存储在区块链上，无法被复制和随意篡改。在区块链技术支持下，可对数字艺术、门票等任何种类的数字商品进行确权。一件数字商品通过区块链数字藏品手段加密后，便拥有了一张专属于自己的“数字证书”，这个独特标示同时被永久存储在区块链上，具有唯一性和不可分割性，且无法被复制和随意篡改。 
  
 区块链是一个共享数据库，存储于其中的数据或信息，具有“不可伪造”“全程留痕”“可以追溯”“公开透明”“集体维护”等特征。数字藏品不储存在电脑硬盘或U盘上，而是将数据加密后存储于区块链中。从技术上看，国内数字藏品与海外产品有明显区别。海外数字藏品主要以公链技术为主，国内数字藏品则以联盟链为主。
  
 数字藏品【135---3055-----8032】仅在用户的注册账号上进行展示，虽然用户持有的数字藏品拥有唯一编号，但用户购买的数字藏品并不能真正属于用户自己，而仅仅能隔着屏幕看看而已。理论上，平台随时可以进行转移和修改等操作，而不需要经过用户确认。
  
 升值和流通方面，收藏品的价值要经过市场流通才能实现。传统藏品可以随意在不同人之间进行交易和流转，这样不断有人买进和卖出藏品，才能带动藏品价值的提升。正因如此，才产生了专门的拍卖行对传统藏品进行拍卖。
  
 伴随着数字技术的高速发展，以区块链为代表的数字确权技术开始在文创产业全面兴起，给中国数字藏品市场带来了巨大的变革。

3. 文创算数字媒体艺术展览吗

算的。1.故宫文创非常火爆，请从数字媒体艺术角度分析作品如何吸引年轻人。

       伴随着时代潮流，文创艺术悄然兴起。文创，顾名思义就是文化创意产业的简称，是指依靠创造人的智慧、技能、天赋，借助现代科技手段对文化资源和文化用品进行创造提升。文创既能让传统文化走进生活、融进生活，又能让物品因为增加创意而更富有趣味性，使得大家在消费、使用的过程中获得更多的精神享受。说起文创产品，不得不提故宫文创。

      2013年—2014年，故宫官方就推出了三款app：胤禛美人图、紫禁城祥瑞、皇帝的一天。三款app极具趣味，吸引了众多用户的关注。除了实体的文创产品，故宫在网络上也陆续“打”开了宫门，开发出了各类App：每日故宫、故宫展览、清代皇帝服饰、韩熙载夜宴图、紫禁城祥瑞、胤美人图……这些APP都蝉联AppStore精选榜单。2014年，一篇《雍正：感觉自己萌萌哒》的文章，让平均阅读量四位数的故宫有了第一次的10W+。推送中，比着剪刀手的雍正、挤眉弄眼的康熙等表情包，一炮而红，萌化众人。

       故宫真正成为超级网红，还归功同年的爆款纪录片《我在故宫修文物》，播出后大热，豆瓣评分达9.4分，超过了热播剧《琅琊榜》，还超过了纪录片《舌尖上的中国》，成为国内纪录片第一。随后的《国家宝藏》《上新了·故宫》等节目的播出，让这座有着将近600年历史、看上去庄重高冷的故宫，开始接地气了。 

        以上的种种都能体现出数字媒体艺术在其发挥的作用。首先app以及表情包是由网络媒体以及电子科技技术引起了观众全新的体验从而产生虚拟感和沉浸感。此外有些故宫的手办也在网络上售卖，建立了受众与新技术之间的新型关系。在数字媒体艺术的形式之下，传统媒体也没有占有主导地位。有趣且富有创意的想法让观众沉浸于其中，在文化产业和创意产业上都有一定的推动作用，使人们更容易接触故宫，这些就是我认为故宫文创火爆的原因。

2.请观察VR视频和VR微电影，说明其在数字媒体艺术中的意义。

       我观察了一个关于天空以及一个关于枪战的VR视频。感觉很震撼刺激，仿佛身临其境。

       数字媒体艺术在其中运用了物理、数学等进行了设计操作，研发出来的眼镜能让人的眼睛产生不一样的全新视觉盛宴，仿佛你就遨游在太空和穿梭在枪林弹雨之间。让观众具有参与性以及沉浸性。并且VR建立超越现实世界的呈现方式，在太空遨游和到战争中实战并不是每个人都能真实去到场景中体会的。使用VR能体会到科技的高超以及智能响应。

3.举例说明数字媒体艺术的民族性和地域性。

       每个国家有每个国家不同的数字媒体艺术风格。例如故宫文创就属于中国的数字媒体艺术；好莱坞、迪士尼、福克斯等电影公司属于美国的数字媒体艺术；日本的京都公司、BONES公司、A1P公司等动画制作公司属于日本的数字媒体艺术；德国的康斯坦丁影业公司以及法国的高蒙电影公司和欧罗巴公司属于法国的数字媒体艺术。